Топ-5 фильмов Алексея Германа
В день памяти Алексея Германа вспоминаем его жизнь и вклад в мировое кино.
Родился Алексей в семье писателя Юрия Германа. В 1960 году окончил ЛГИТМиК, где учился в мастерской известного режиссера Григория Козинцева — того самого, который снял советские экранизации Шекспира.
Первый режиссерский фильм в карьере Германа мог стать и последним — картина «Проверка на дорогах» вызвала резкое недовольство чиновников, и ее запретили. Германа не выгнали из профессии (как, например, режиссера Аскольдова), потому что за него вступились Георгий Товстоногов, Григорий Козинцев и Константин Симонов. Герман сделал вторую попытку войти в большое кино, на сей раз удачную, экранизировав повесть Симонова «Двадцать дней без войны».
В 1980-х Алексей Герман был назначен секретарем Союза кинематографистов, а в 90-х создал знаменитую «Студию первого и экспериментального фильма», на базе которой сняли свои полнометражные дебюты такие мастера российского кино, как Алексей Балабанов и Евгений Юфит.
«Двадцать дней без войны», 1976, 12+
Военный журналист Лопатин едет на фронт из Москвы. Но сначала ему поручено заехать в Ташкент, где он проводит 20 дней без войны.
Фильм по повести Симонова (который сам был военным журналистом) занимает особенное место в фильмографии Германа — он самый человечный и короткий, всего полтора часа. На роль Лопатина пробовались Василий Шукшин и Анатолий Солоницын, но Герман и Симонов хотели видеть Юрия Никулина. Никулин сам был фронтовиком, не понаслышке знал войну и мог правдиво сыграть главного героя. Но актер отказывался — будучи звездой «Бриллиантовой руки», «Самогонщиков» и «Кавказской пленницы», он хотел и дальше сниматься в комедиях. Тем не менее, его смогли уговорить.
А когда фильм уже снимался, произошел скандал. Чиновники посмотрели отснятые пленки и потребовали вырезать сцены с Никулиным и переснять их с более героичным, красивым и «попсовым» актером. Константин Симонов закатил ответный скандал и потребовал оставить Никулина и Германа в покое. С авторитетом Симонова цензоры спорить не смогли, и фильм был снят по плану.
«Мой друг Иван Лапшин», 1984, 12+
Начальник уголовного розыска, актриса и репортер пытаются разобраться в своем любовном треугольнике и сохранить свою дружбу.
Герман в этом фильме играет на контрастах. Мягкий герой Андрея Миронова противопоставляется простоватому милиционеру в исполнении Андрея Болтнева, криминальный детектив смешивается с любовной драмой, и так далее. Несмотря на стилистические эксперименты, «Лапшин» ничуть не уступает таким советским нуарам, как «Место встречи изменить нельзя» или «Ошибка резидента».
Элем Климов критиковал этот фильм за раздробленность и излишнее внимание к незначительным сценкам и героям. Однако именно это и хотел снять Герман, по словам которого, главный герой этой истории — само время.
Картина заслужила Госпремию РСФСР в 1986 году.
«Проверка на дорогах», 1971, 18+
1942 год, захваченные фашистами территории, голод. Сельский милиционер командует партизанским отрядом. Единственный способ не дать партизанам умереть голодной смертью — захватить немецкий поезд с провиантом. Выполнить самоубийственную операцию вызывается полицай Лазарев. Он хочет воспользоваться тем, что оккупанты доверяют ему, чтобы помочь партизанам и искупить свое предательство.
На роли пробовались и задумывались Владимир Высоцкий, Евгений Евстигнеев, Михаил Ульянов — настолько создатели верили в проект. Фильм в итоге сняли с другим кастингом, но он не пострадал от этого. Драматизм и суровый натурализм войны были тщательно соблюдены авторами, и чтобы история была правдивой, сценаристов консультировали Герои Советского Союза Давид Драгунский и Владимир Никифоров.
Цензура сразу забраковала фильм — как предатель, пусть и раскаявшийся, может быть главным героем? «Проверку» впервые показали только через 15 лет, с началом перестройки. Фильм получил Госпремию СССР.
«Хрусталев, машину!», 1998, 18+
Непростой фильм про посадки при Сталине и амнистии после его смерти. Герои — самые разные люди страны. От печников, случайных бандитов, врачей и генералов до Берии и самого вождя.
Самый личный и беспощадный фильм режиссера — Алексей Герман успел пожить при Сталине. Фильм снимался режиссером на собственной студии «СПИЭФ», но с привлечением спонсоров из США. Когда американские коллеги стали навязывать Герману свое видение и актеров, он отказался брать их деньги для съемок.
На каннской премьере люди покидали зал из-за жестоких натуралистичных сцен и гнетущих историй. А вот в Японии фильм приняли очень тепло и даже восторженно. Спустя годы скандалы вокруг картины утихли, и ее значение признают во всем цивилизованном мире.
«Трудно быть Богом», 2013, 18+
Фильм Алексея Германа по культовому роману братьев Стругацких. В мировом кино этот инопланетный фильм можно сравнить только с «Андреем Рублевым» Тарковского, «На серебряной планете» Анджея Жулавски и «Королем Лиром» Козинцева.
Этот фильм в жанрах фантастика и дарк-фэнтези находился в производстве несколько десятилетий. Первый вариант сценария Герман и Борис Стругацкий написали еще в 1968 году, но снимать фильм им не разрешили. В конце 1980-х съемки все-таки начались, но режиссером назначили Питера Фляйшмана, и тот снял фильм, который не приняли ни зрители, ни Стругацкие.
Наконец, германовскую версию начали снимать в 1999 году. К тому времени режиссер уже буквально жил проектом «Трудно быть Богом». Борис Стругацкий больше не консультировал его по сценарию, но полностью ему доверял и одобрял все, что делал Герман.
В 2013 году Мастер скончался, и фильм, который был уже почти готов, доделал его сын. Премьера состоялась на Римском фестивале, который режиссер сильно любил. Философ Умберто Эко высоко оценил «Трудно быть Богом», фильм также получил премию «Ника».
Читайте также:
Топ-5 фильмов с Борисом Хмельницким.
