Фильмы недели: «Багровый пик», «Прогулка», «Родина»

Фильмы недели: «Багровый пик», «Прогулка», «Родина»
Фильмы недели: «Багровый пик», «Прогулка», «Родина»

Новая неделя встречает зрителя двумя крепкими жанровыми фильмами иностранных мастеров и спорной отечественной картиной об отношениях с Родиной.

«Багровый пик»

Гильермо дель Торо — человек увлеченный, даже одержимый. Тем, кто смотрел его фильмы, знакомы маленькие слабости режиссера: призраки, необычные существа, разные монстры и, конечно, невероятно богатый визуальный ряд и детально продуманный мир каждого фильма. И дель Торо ни секунды не стесняется этим слабостям потакать и культивировать их. Вот и в случае «Багрового пика» мексиканец себе не изменил. На этот раз он снял идеальную по атмосфере «экранизацию» готического романа конца XIX века, даром что по оригинальному сценарию.

«Литературные призраки» выглядывают здесь из-за каждого угла. Начиная с того, что главная героиня (Мия Васиковска) — писательница, заканчивая мелкими отсылками к классикам жанра: По, Шелли, Стивенсону и многим другим. Призраки настоящие тоже присутствуют, но не дайте себя обмануть. Хоть маркетологи и продвигают «Пик» как фильм ужасов, это триллер с элементами мистики. Да, пугающие моменты будут, но они, скорее, украшение картины, чем ее движущая сила. Главные здесь все-таки люди, причем в отличие от той же готической литературы женщины здесь правят балом. И если персонажа Тома Хиддлстона мог сыграть практически любой харизматичный актер с пронзительным взглядом, то других кандидаток на главные женские партии представить сложно. Особенно это касается Люсиль Шарп (Джессика Честейн).

«Терапевтический эффект фильмов дель Торо колоссален. Они научат любого сосуществовать с кошмарностью окружающего бытия — смиряться или даже бороться с ней потихоньку, при этом постепенно обнаруживая, что мир на самом деле прекрасен, а ужасен только ты сам», — отмечает Антон Долин в своей рецензии на портале «Афиша. Воздух».

«Прогулка»

Этот осенне-зимний киносезон выделяется тем, что со своими новыми фильмами возвращаются режиссеры, некогда подарившие миру эталонные фантастические картины. Ридли Скотт уже отметился «Марсианином», а теперь настала пора Роберта Земекиса (трилогия «Назад в будущее») рассказать историю канатоходца Филиппа Пети. И хотя «Прогулка» не фантастика, в который раз подтверждается, что жизнь может быть необычнее любого вымысла. Пети в 1974 году осуществил свою мечту: 7 августа он 45 минут прогуливался по канату, натянутому между башнями-близнецами Центра международной торговли на высоте 450 м в Нью-Йорке. Благодаря этому поступку акробат вошел в Книгу рекордов Гиннесса, но, конечно, на пути к цели ему нужно было преодолеть много препятствий.

Именно об этом расскажет фильм. Стоит понимать, что это картина художественная, поэтому многие моменты карьеры Пети здесь опустили или приукрасили. За подробностями можно обратиться к оскароносному документальному фильму 2009 года «Канатоходец». По словам режиссера, Джозеф Гордон-Левитт был единственным актером, которого он рассматривал на роль Филиппа Пети. Для работы над фильмом Левитту пришлось подтянуть французский язык и научиться ходить по канату, причем его наставником стал сам Пети. Фильмы-биографии, рассказывающие истории одержимых мечтой людей, никогда не выйдут из моды и «Прогулка» — достойный представитель жанра.

«Земекис показывает мечту Пети как стремление безумца к Нью-Йорку, как тягу Кинг-Конга к Эмпайр-стейт-билдинг. К счастью, у него получается вызвать у зрителей, причем знающих, что все в итоге будет хорошо, эмоции — и иногда, в случаях, когда выражения восторга и ужаса в зале добиваются так талантливо, этого бывает, как в «Прогулке», достаточно», — пишет Геннадий Устиян для РБК.

«Родина»

Петра Буслова, режиссера двух «Бумеров» и «Высоцкого», не обошла стороной актуальная нынче тема самоопределения и любви к родной стране. И, как в недавнем сиквеле «Духless», действие происходит в экзотической стране, на этот раз — в Индии. По сюжету, дочь олигарха неожиданно попадает в русскоязычную общину на Гоа. Персонажей много, никто из них не является центральным, все существуют параллельно и периодически пересекаются. У каждого из обитающих там людей была своя причина попасть на остров. Кто-то строит бизнес, кто-то ищет просветления за две недели, но общее у них есть — родная страна.

Работать над проектом Буслов начал восемь лет назад, планируя экранизировать книгу Александра Сухочева «Гоа-синдром». Сюжет переписывался неоднократно, долго оттачивался. Говоря о фильме, его создатели отмечали, что у всех одна Родина, не любить которую легко, когда она рядом. Но герои ее не просто не любят, скорее, ненавидят. Быть высланным в Россию для них страшнее смерти, но избежать этого не получится, потому что «карма». Насколько тонко получилось реализовать идею, большой вопрос, ведь в итоге мы рискуем получить фильм полный псевдофилософских рассуждений с минимальным полетом мысли. А вот исполнитель одной из ролей, Андрей Смоляков, считает, что Петр сделал очень серьезное и очень большое кино.

Критики в своем мнении разделились на два лагеря. «Очень стыдно применять и ассоциировать такое родное и всеобъемлющее слово «Родина» с таким пошлым, гнилостным и унылым киносозданием», — пишет Анастасия Миронова в рецензии для «Нового взгляда». А вот Борис Нелепо из «Сеанса» остался в восторге: «»Родина» забирается после просмотра под кожу, активируя все те неудобные темы, о которых не хочется думать и которые не упоминаются в фильме. Это работает так, поскольку, в конечном счете, каждый из зрителей «Родины» — ее же герой». Что ж, Родина у нас одна, но каждый относится к ней по-своему.

Фото с сайта kinopoisk.ru

Прямой эфир
Мы в соцсетях