Топ-7 самых известных работ Модильяни

140 лет назад 12 июля родился Амедео Модильяни.

Этот художник был человеком отовсюду — тосканец, он учился живописи во Флоренции, творил в Париже, а после смерти приобрел славу во всем мире. Его считают одним из ведущих художников-экспрессионистов, а его влияние сказалось даже на русской поэзии.

Быстрая жизнь

Творчество Амедео Модильяни формировалось под влиянием эпохи (переход 19-го века в 20-й, канун Первой Мировой войны) и тогдашней философии (символизм, модернизм, декаданс). Быстро влившись в богемную жизнь, он стал заядлым пьяницей, что пошатнуло и без того хрупкое здоровье. Все это сказалось на живописи Амедео. Многие его портреты выглядят, как галлюцинации от смеси абсента и вина: искаженные пропорции, грубые мазки и «визитная карточка Модильяни, маленькие черные «пустые» глаза, как будто их вырезали ножницами. По утверждению Модильяни, такие глаза означали «взгляд вовнутрь» — очень в духе максимального индивидуализма тогдашних артистов.

Самобытный и наблюдательный художник, Амедео умел видеть главное в человеке. Поэтому в своих полуабстрактных, часто бесформенных и даже жутких портретах он, тем не менее, точно передает узнаваемые черты моделей. Также Модильяни славится необычными и выразительными скульптурами 1910-х годов — мраморные и известняковые бюсты изображают все тех же тонкошеих людей с овальными лицами и «пустыми» глазами.

В Париже Модильяни можно было встретить в кафе, где он был готов нарисовать чей угодно портрет на салфетке за стакан вина. Вечером художник шел в «Ротонду», другое кафе, где продолжал пить, но уже в компании Пабло Пикассо, Жана Кокто, Хаима Сутина и прочих творческих гениев.

Модильяни утверждал, что все его ню-натурщицы были его любовницами. Вкус на женщин у него был достаточно разнообразный, поэтому помимо местных проституток Модильяни, как известно, встречался со студентками и даже русской поэтессой Анной Ахматовой.

Роман Модильяни и Ахматовой начался буквально сразу после венчания поэтессы с Николаем Гумилевым, когда молодые супруги предприняли свадебное путешествие в Париж. Анна, которой тогда было совсем немногим больше 20-ти лет, всерьез увлеклась нищим запойным художником, который цитирует Верлена и Лотреомона. Через год она даже специально приехала к нему из Петербурга в Париж.

После возвращения Ахматовой к Гумилеву состояние Модильяни ухудшилось — давали знать о себе недоедание и алкоголизм, а также многие перенесенные болезни.

В 1917-м Амедео, которому уже за 30, знакомится с 19-летней Жанной Эбютерн, с которой они пробыли вместе недолгий остаток жизни. У пары появилась дочь. Им пришлось уехать в Ниццу из-за проблем: полиция закрывала выставки Модильяни, где были картины ню, а у самого художника развился туберкулез. Модильяни скончался в 1920-м от менингита. На следующий день после его смерти Жанна Эбютерн покончила с собой. Она была беременна вторым ребенком Модильяни. Их дочь, оставшуюся сиротой, удочерила сестра живописца.

А жизнь и взгляд художника остался с нами, благодаря его полотнам.

Обнаженная на диване, 1917

Картина произвела немало ажиотажа, оказавшись шокирующей даже для «раскрепощенных» парижских нравов начала двадцатого века. При жизни автора картина вызвала скандал и проблемы с полицией на выставке в Париже. В 2010 её купили на аукционе за 68 млн долларов.

Болеющая обнажённая, 1908

Если вы хотите понять, что имеют ввиду, говоря, что Модильяни — экспрессионист, посмотрите на этот портрет. Обнаженная женщина подается здесь не как эротический объект, а как искаженное, обезображенное и болезненное тело.

Портрет Ахматовой, 1911

Это не единственный портрет Анны Ахматовой, нарисованный им. Есть несколько более откровенных рисунков, на которых изображена женщина, сильно напоминающая поэтессу. Но многие исследователи считают, что они могли быть сделаны не с натуры — Амедео был одержим Анной и наделял многие портреты ее чертами, овалом лица и челкой.

Портрет Пикассо, 1914

Один из многочисленных портретов друзей Модильяни. Кроме Пикассо и Ахматовой художник рисовал портреты Диего Риверы, Хаима Сутина (с которым весьма перекликается его стиль живописи), Оскара Мещанинова и других знаменитых артистов. На аукционе Sotheby’s эта картинка оценивалась в 700 тыс —1 млн евро.

Алиса, 1918

Портрет этой девочки — одно из самых эстетически доступных произведений Модильяни. Здесь есть его фирменная пропорциональность и упрощение фигур — голова овальная, шея цилиндрическая.

В то же время это один из портретов без черных «пустых глаз». Модильяни изображал с «нормальными» глазами немногих людей, среди которых — его последняя возлюбленная Жанна Эбютерн и близкий друг Хаим Сутин.

Почти 100 лет это произведение находится в Датском государственном музее.

Автопортрет, 1919

Это одно из последних произведений мастера. Благодаря ему мы можем представить, каким Модильяни видел сам себя.

Портрет Варвоглиса, 1920

Другой знаменитый портрет Модильяни написан с греческого композитора Мариоса Варвоглиса. Картина примечательна не только фирменным стилем, но и тем, что это последняя работа художника.

Читать также:

10 фактов об Эрнесто Че Геваре

Памятник нерукотворный: 20 цитат Пушкина, не требующих пояснения и через 2 века