«Сказка о царе Салтане» в драмтеатре: скандалы, интриги и белка под пальмой

13 декабря в Краснодарском академическом театре драмы имени М. Горького прошла премьера «Сказки о царе Салтане» по известному произведению Александра Пушкина. Казалось бы, сказка 6+ да еще под новогоднюю кампанию, — что тут может быть интересного? Однако не так все просто.

Режиссером выступил Дмитрий Егоров, имя которого для краснодарских театралов уже стало знаком качества — в том же драмтеатре с успехом идут его «Записки из Мертвого дома» и «Анна Каренина», а в Одном театре — «Я умер от варенья» и «Витамин роста». Но постановки по сказкам «взрослый серьезный» зритель до сих пор воспринимает как нечто не достойное внимания, идет на них только в качестве сопровождающего и готовится невыносимо страдать, пока детишки веселятся. В случае со «Сказкой о царе Салтане» привычная схема «стисни зубы и мечтай о коньяке в буфете» дает сбой. Во-первых, спиртного в буфете на детских спектаклях вы не найдете, а во-вторых, вам оно и не понадобится. Сказка, конечно, детская, но взрослым тоже скучать не придется.

Жанр постановки режиссер определил как небылицу, но, несмотря на сказочный сеттинг и утрированное существование персонажей-скоморохов, отношения между ними и более чем реальны и созвучны дню сегодняшнему. Кто бы мог подумать, что князь Гвидон («дон-дон-дон» — привычно откликнулось эхо) такой абьюзер… Но не будем забегать вперед. Прежде, чем оценить всю токсичность отношений между жителями городов в окрестностях острова Буяна, посмотрим на картину в целом.

Сценография «Сказки…» напоминает одновременно о ярких и простых лубочных картинках и о книжках-панорамках с движущимися фигурками. Художники Фемистокл и Ольга Атмадзас создали яркий, постоянно меняющийся мир. Происходящее на сцене заставляет даже самых непоседливых детей и самых усталых взрослых с интересом рассматривать узоры на картонных кафтанах и сарафанах, сказочный город на спине Чудо-юдо Рыбы Кита, волны, между которыми мечется Гвидон и степенно проплывают суда, гипнотизирующий «хвост» Царевны-Лебеди, богатырей, смыкающих ряды «веером», и, конечно, немного демоническую белку под пальмой, притворяющейся елью. Впечатление усиливает работа художника по свету Тараса Михалевского. Все ярко, празднично и при этом не просто и однозначно — в рисунки и формы стоит всматриваться, они тоже много говорят и о героях, и о событиях, и о некоторых фактах с историей никак не связанных, но интересных.

Любимые режиссером видеопроекции, которые он использует во многих своих спектаклях, в «Сказке о царе Салтане» заменило «блюдечко с яблочком» —сказочное ТВ с забавной анимацией.

Текст Пушкина Дмитрий Егоров оставил без изменений, что, безусловно, порадует борцов за русскую классику, которую либо целиком, либо никак. Но не пугайтесь, заунывного и сверхсерьезного начитывания великого (без шуток) произведения не будет. Егоров мастерски расставил акценты и внес в реплики персонажей интонации, заставляющие по-новому взглянуть на знакомых с детства героев и увидеть сказку как очень ироничную историю о непростых межличностных отношениях.

Три девицы (заслуженная артистка Краснодарского края Ольга Вавилова, Анастасия Поддубная и Елизавета Вареникова) рассказывают, как угодили бы царю, чтобы получить одобрение деспотичной Бабарихи (Олеся Богданова).

Царица (Анастасия Поддубная) вынуждена воспитывать сына в одиночестве и соблюдать баланс между «мой Гвидоша лучше всех» и «что за бестолочь досталась, имя свое запомнить не может!». А еще она и по бывшему регулярно страдает, что весьма добавляет и правдоподобия истории, и красок персонажу.

Гвидон (Иван Романюк, в другом составе Роман Бурдеев) без зазрения совести использует таланты Лебеди (Анастасия Довбыш) и не замечает ее роскошного хвоста. А Лебедь и обидеться вообще-то может за такую эксплуатацию.

Царь Салтан (Виталий Стеблецов) традиционно предстает перед зрителем как заложник обстоятельств и жертва женского коварства. Характеров хватило всем, даже корабельщикам (Виталий Борисов, Михаил Золотарев, Филипп Душин) и людям Гвидона (Кирилл Симоненко, Асир Шогенов, Андрей Бражник).

Смещая акценты и выводя на первый план непростые отношения между персонажами, Дмитрий Егоров сумел удержать нужный тон, он не сделал сказку «слишком взрослой» — малыши за час двадцать заметят и считают только то, что им нужно, а вот их родителям точно будет, над чем посмеяться и что обсудить.

Читайте также:

Триллер «Возвращение»: и богатырь ненастоящий, и с «театром» перебор.