Музыкальный директор оркестра Каунта Бэйси: Наш концерт в Краснодаре прошел спонтанно

 

Коллектив состоит из 20 ярких солистов. Они впервые приехали на Кубань в полном составе. В конце прошлого века некоторые из них уже гостили в трех городах России, в том числе Краснодаре.

Биг-бенду уже больше 80 лет и за это время коллектив получил 17 премий «Грэмми». Это абсолютный рекорд в мире джаза. Создатель бенда — пианист Каунт Бэйси — разработал фирменный стиль, который по сей день остается неизменным.

Оркестр Бэйси узнают по свободным свинговым аранжировкам. Мощная ритм-группа играет в особой технике «шагающего баса». Этот пульс эффектно оттеняют сольные импровизации: жалящие звуки медных труб и щекотящие пассажи фортепиано. В российском турне вместе с оркестром выступила американская джаз-певица Бриана Томас.

Горячий джаз по-настоящему разогрел краснодарскую публику. Весь концерт дышал свободной атмосферой джаза.

Музыкальный директор Деннис Макрель не дирижировал, а скорее, пританцовывал, а краснодарских слушателей, постоянно пытавшихся добавить свою ритм-секцию аплодисментами, останавливал. Почему? Этот вопрос ведущий программы «Факты без политики» Артем Никитин задал лично Деннису:

— Добрый вечер, Деннис! У вас очень необычный концерт сегодня получился. Такое ощущение, что в беспорядке. И в тоже время похоже на некую джем-сессию, как это называется в джазе. Это так всегда происходит или только в России? Или только сегодня в Краснодаре?

 

— О, нет! Нет. Обычно наши концерты проходят. Музыка может быть и одинаковая, но энергетика людей. Например, сегодня, когда молодой человек решил сделать своей девушке предложение, это было очень необычно. И мы встретились с Валерием Пономаревым в отеле, а мы и понятия не имели, что он будет здесь. Но все же мы все столкнулись в этом отеле сегодня. Так что весь вечер мы гадали, что же случится дальше? Поэтому все вышло куда более спонтанно, расслабленно, чем это у нас обычно бывает. Но это было весело.

 

— Вам нравится, что так происходит, а не просто по каким-то накатанным рельсам?

 

— О, да! Да! А вам понравилось?

 

— Да, мне понравилось.

 

— Хорошо.

 

— Вы устали?

 

— Да, я устал, но только потому, что мы путешествовали каждый день последние, я думаю, два или три. И сейчас трудно даже вспомнить все, где мы были, потому что мы каждый раз очень спешим добраться в следующий город. И приходится вставать очень рано. Но музыка заряжает тебя энергией. Так что, знаете, перед началом я действительно чувствовал себя немного усталым. Но во время выступления, когда группа начинает играть, то я был очень взволнован.

 

— А сегодня во время концерта зрители хлопали вам в ритм, но вы их останавливали. Это только в России так происходит? Это мешало вам?

 

— Вот, что я заметил, когда мы путешествовали по всему миру. Мы были в Австралии в прошлом году, были в Китае, были в Тайване, я был в Германии три раза, последний раз где-то с год назад. И люди одинаковые везде. Люди любят музыку, они любят хорошо проводить время, собираться вместе. Если музыка их раскачивает, людям нравится хлопать. Вот, собственно, ради чего мы все это и делаем. И вот почему так здорово играть музыку.

 

— И все-таки вы же их останавливали.

 

— Я останавливал потому, что в песне, которую мы собирались играть, я хотел, чтобы ритм-секция была очень-очень тихой, спокойной. Но в некоторых случаях зрители хлопали так громко, что мы просто не могли слышать то, что мы играем. Но, если вы помните, то когда музыка была очень громкой, я сам начинал прихлопывать. Но иногда. И это вовсе не значит, что я не хочу, чтобы люди хорошо проводили время. В общем, много раз мы с бендом играли очень-очень мягко и тихо, а они хлопали очень и очень громко. И мы просто не могли ничего слышать из-за шума в зрительном зале.