«Левша»: удар на драму, хук на пародию

«Левша»: удар на драму, хук на пародию
«Левша»: удар на драму, хук на пародию

Стэнли Кубрик говорил, что универсальный сюжет про героя, преодолевающего все препятствия ради звания самого лучшего, всегда будет работать на зрительский интерес. Лента «Левша», похоже, попыталась оспорить этот тезис. 

Картина Антуана Фукуа «Левша», прежде чем, наконец, добраться до широкого мирового проката успела пройти огромный творческий путь, который несомненно повлиял в итоге на её финальный облик. Задуманная как сиквел «8 мили», она была написана под Эминема. Это могла быть история о том, как знаменитый рэпер теряет былую славу и решает вновь взобраться на Олимп чернокожих правдорубов из грязных кварталов Нью-Йорка. Но отказавшийся от участия в фильме музыкант внес в сценарий фатальные коррективы. Из полотна о непростой жизни парней, которых нельзя называть словом на букву «н», «Левша» превратился в вымученную драму про то, как потрепанный жизнью боксер пытается по кусочкам собрать свою разбитую карьеру и семейную жизнь.

Такая замена приоритетов не сыграла ленте на руку: то, что в итоге увидели зрители, нельзя назвать ни поучительной спортивной историей, ни даже сколько-нибудь удобоваримой мотивационной погремушкой, которая спешит попасть в интернет-рейтинг «100 фильмов, после просмотра которых хочется жить». 

Успешный боксер с символичной фамилией Хоуп (англ. «мечта», «надежда»), кажется, смог стать человеком, способным носить гордое звание счастливчика. У него все в жизни сложилось просто замечательно. Многомиллионные контракты, красивая жена, маленькая дочь — настоящая идиллия для любого ирландского иммигранта в США. Но как оказалось, судьба-злодейка приготовила для героя страшное испытание. В череде фатальных случайностей он сначала теряет жену, затем карьеру, а после и любимую дочку, которую отбирают  у него работники социальной службы, когда спортсмен больше не может платить по счетам. Вместо того, чтобы с головой уйти в мир алкогольного сплина и кромешной безнадеги, Билл решает во что бы то ни стало доказать, что боксер должен сражаться не только на ринге, но и в обычной жизни. Даже если его противником оказывается безжалостная судьба, с которой невозможно устроить договорного матча. 

После резкой смены «профессии» главного героя было очень логично сделать его боксером. Кто, как не бычары, превращающие своими руками-наковальнями лица соперников в кровавый фарш, должен уметь встать и, несмотря ни на, что воплотить мужицкую потребность в постоянном, ежесекундном самоутверждении перед всем миром? Похоже, именно с такими мыслями соглашался на роль Джилленхол, который в каждой сцене выкладывается так, будто ему, как и его герою, еще одного шанса может уже не предоставиться. Как и в «Стрингере», который на следующей неделе выходит в широкий прокат, актер продолжает доказывать всему Голливуду, что давно вышел из образа смазливого мальчика из милых женских комедий. 

В некоторых сценах кажется, что Джейку слишком мала данная ему роль. Зрителю показывают первый проигрыш героя. Он в отчаянии плачет на полу спортивной раздевалки. Постановщик практически не вкладывается в сцену, никак не нагнетает атмосферу, и только благодаря игре Джилленхола можно поверить в то, что перед тобой действительно раздавленный жизнью человек. Выходит, что сам актер может гораздо больше, но режиссер, похоже, от него этого не требует, и вся искра в персонаже вспыхивает как-то сама собой.

Тем более блеклой и невыразительной на его фоне смотрится остальная команда. Так, например, недавно объявивший себя банкротом рэпер 50 Cent даже не пытается делать вид, что попал в кадр не только ради денег. Приглашенная звезда Форест Уитакер вообще абсолютно не скрывая украл образ своего героя с персонажа Моргана Фримана из «Малышки на миллион» и уютно работает с уже отработанными актерскими приемами. 

Если отбросить великолепную игру одного актера, то из «Левши» начинают бесстыдно торчать все белые нитки, которыми сшита эта история. Не спорю, в фильмах с фабулой «боксер, достигнув дна, снова поднимается на вершину» хитрые сюжетные повороты ни к чему — в этом мы могли убедиться еще четверть века назад в  «Рокки». Но «Левша» всем своим видом с самого начала пытается прикинуться серьезной драмой, чего у него ну просто фатально не получается.

Вам не жалко героя, который потерял жену, дочь и карьеру? Хорошо, а как вам тот факт, что он еще и сирота, поднявшийся с самых низов? Все еще не плачете? А как вам такой поворот: мы убьем именно того незначительного персонажа по ходу истории, к которому вы могли за час времени немного привязаться?

Подобные кисельные способы выжимания из зрителя слез могут сработать один-два раза, но когда все кино состоит из страстей, которым может позавидовать старенькая «Санта-Барбара», переживать героям нет никаких сил и желания. 

Углубляясь в бразильские страсти, режиссер, кажется, в какой-то момент вообще забывает о том, что снимает драму о боксе. А зря. За что действительно можно похвалить «Левшу», так это за точечно, со знанием дела поставленные сцены боксерских поединков. Джилленхол натуралистично сворачивает челюсти противникам, весь экран застилает кровавая дымка, и в какой-то момент начинаешь забывать, что смотришь кино, а не настоящий спортивный бой. Все бы ничего, да вот только самим схваткам на экране посвящена пятая часть времени, отчего эти впрыскиваемые дозы адреналина действуют опьяняюще, и выбивают зрителя из повествования. В итоге то, на чем можно было хорошо сыграть, получается скорее раздражающим фактором, чем плюсом картины. 

Пожалуй, основной причиной всех проблем «Левши» можно назвать резкую смену антуража фильма. Если вместо боксера поставить спивающегося рэпера, а на роль его тренера взять музыкального продюсера, суть происходящего на экране не изменится. И если с таким сценарием история про белого певца черных улиц смогла бы запасть в зрительскую душу — для повествования про сложную жизнь потерявшего все боксера ленте просто не хватает зубов. Вместо острых словесных панчлайнов — точечные удары в переносицу, вместо худенького забитого паренька из Бруклина — детина в боксерских перчатках, жующая сопли при своей дочери.

На месте хорошего сиквела неплохого фильма 00-х — посредственная драма, которую тащит на своем горбу один талантливый лицедей. Может быть, Эминем все же соблаговолит поменять свое решение в следующем году?

Фото с сайта kinopoisk.ru

Подписывайтесь на наши обновления в новостных каналах:
Фото Закрыть
Прямой эфир
Мы в соцсетях