Куклы. Дорого

Интернет-портал «Кубань 24» пообщался с краснодарцами, создающими эксклюзивные авторские куклы, и узнал, почему люди готовы платить за такие игрушки десятки, а то и сотни тысяч рублей.

Анастасия и Сергей Луценко

В 2005 году закончили Краснодарское художественное училище, факультет живописи, в 2011 году стали выпускниками КГУКИ факультета графического дизайна. Изготавливают шарнирных кукол из фарфора и полиуретана.

«Наши куклы отличаются от производственных прежде всего уникальностью. Каждая из них имеет свою историю и неповторимый образ. Декоративные элементы, такие как "резьба", выполнены в единственном экземпляре, они не повторяются в других работах. Для нас это принципиально важно.

Средняя цена кукол из полиуретана — от 60 тыс. рублей, из фарфора — от 150 тыс. рублей. Стоимость зависит от материала, используемого для изготовления, сложности, тиражности куклы. Спрос на работы у нас есть. Основные покупатели из Москвы и Санкт-Петербурга, хотя не редко отправляем кукол за границу: в США, Германию, Англию, Польшу, Италию, Китай. У нас есть и постоянные покупатели, как среди иностранцев, так и россиян.

Шарнирная кукла — распространенный вид такого искусства. Несмотря на высокую стоимость, их покупают не только коллекционеры. С точки зрения инвестиций, покупка куклы — это своеобразное вложение капитала. Среди коллекционеров ценятся куклы из фарфора, куклы, выполненные в единственном экземпляре.

 

С началом нашей кукольной деятельности мы стали ежегодно участвовать в разных международных выставках, таких как "Искусство куклы" в Москве, "Время кукол" в Санкт-Петербурге. Выставки — чрезвычайно полезная вещь для развития. Также наши работы попали в разные печатные издания, посвященные куклам. Это журнал "Кукольный мастер", книга "Самые прекрасные куклы мира". Однако представить наши работы за рубежом пока не представлялось возможным.

Процесс создания шарнирной куклы сложен и многоэтапен, требует большого терпения и усидчивости. На работу, начиная от мастер-модели до готовой куклы, может уйти несколько месяцев. Мы не всегда делаем предварительные эскизы, придуманный образ держим в голове. В итоге работа может быть далека от первоначальной идеи, здесь присутствует момент импровизации. У каждой куклы есть свой характер, который проявляется в процессе работы.

Большой интерес к этому направлению появился после того, как я впервые попала на кукольные курсы в 2010 году в Краснодаре. В это время мое увлечение стало больше, чем просто хобби. После окончания университета культуры я поехала в Санкт-Петербург, чтобы осваивать новые материалы и технологии. Там родилась моя первая шарнирная кукла по имени Лис. Я сразу влюбилась в ее подвижность, живость, возможность менять образы. Сергей к данному виду творчества пришел гораздо позже. Тогда у меня уже были ученики, поэтому он видел все стадии процесса производства. Сначала его привлекал только технический процесс изготовления кукол».

 

Елена Туминская

Увлеклась лепкой в детстве, основное обучение прошла на художественно-графическом факультете КубГУ. Сейчас обучается в аспирантуре Российской академии художеств на факультете дизайна. Изготавливает коллекционных кукол из запекаемого пластика.

«Цена одной моей куклы от 40 тыс. рублей и выше. Себестоимость ее зависит от материала, который использовался при лепке. В среднем затраты только на материал составляют не менее 10 тыс. рублей. Свои самые первые работы я продавала гораздо дешевле, но там были не такие большие затраты на ткань, кружево и другие элементы. Обычно я продаю кукол вместе с картинами — они составляют единую композицию.

Куклы пользуются большим спросом на международных выставках в Санкт-Петербурге и Москве. Там люди готовы отдать за одну работу от 1 тыс. долларов. Они понимают, что это искусство, и очень ценят кукол. На Кубани это направление не развито и большинство людей не понимает, что это произведение искусства и профессиональная ручная работа.

В основном кукол покупают коллекционеры, но среди клиентов бывают и любители. Коллекционеры стараются не разглашать свои имена, обычно между продавцом и коллекционером всегда договоренность — продавцы не должны никому сообщать о том, кто купил ту или иную работу.

Работами интересуются и из зарубежья: из Китая, европейских стран. Они связываются со мной или после выставок, или через социальные сети. На одной из выставок работами интересовался француз, тоже кукольник. Он достаточно высоко оценил моих кукол. Это большая честь, поскольку в нашей сфере очень редко можно услышать комплименты от коллег.

Недавно я вернулась с международной выставки в Минске, также регулярно посещаю выставки в Москве и Петербурге. Меня приглашают за рубеж: в Великобританию, Латвию. Но пока нет финансовой возможности поехать туда. Мероприятия проводят и на Кубани. Но они не настолько профессионально организованы. Например, два года подряд проводили выставку "Мир женщины". На ней представлены как наши профессиональные работы, так и хендмейд. На мой взгляд, это не очень хорошо, когда смешивают на одном мероприятии и профессиональные работы, и ярмарку народного ремесла.

 

К сожалению, у нас практикуется очень много халтурных работ. Люди, не имеющие художественного образования, организуют мастер-классы. Другие пытаются за два урока научиться этому искусству. Затем делают работы, не соблюдая пропорций и художественных основ. Однако научиться делать кукол, не имея профессиональной базы по лепке, практически невозможно.

Для создания кукол нужно хорошо знать анатомию. При работе необходима живая натура, в моем случае это зеркало. Я смотрю на себя и сравниваю, как, например, сгибается локоть и как натягиваются мышцы. Есть мастера, которые делают стилизованных кукол, но пропорции там тоже соблюдаются.

Кукол я леплю из запекаемого пластика. Это материал американского производства, называется Living Doll. Визуально работы получаются скульптурными. Для волос применяется шерсть ламы или японский синтетический материал. Сложность в том, что натуральный волос применять нельзя, потому что он толще, чем нужно. Главное правило во время лепки — соблюдение масштаба. Это значит, что все должно быть пропорционально человеческому телу. Такое правило сохраняется и при пошиве одежды для кукол. Ткани должны быть очень тонкими, швы специально закрывают, чтобы не смотрелось грубо. Обычно я использую натуральные шелка и шерсть, дорогое кружево, иногда винтажное. Глаза — стеклянные, японского или американского производства.

На каждую работу уходит разное количество времени, но не более одного месяца. Если говорить о портретных куклах, то на создание только одного лица может уйти около недели. Работая над такой куклой, ежедневно смотришь на портрет человека и находишь что-то новое в его чертах лица.

Всего мной было создано около 40 кукол. Считаю, что самая запоминающаяся работа будет впереди. В процессе создания мне сначала все нравится в кукле, но после завершения я вижу в ней много недостатков. У меня нет работ, которые мне нравятся. Некоторые из них дарю своим близким людям. Я еще не создала такую куклу, которую бы хотелось оставить себе и никому не продавать и не дарить».

 

Михаил Зайков

В 2009 году закончил художественно-графический факультет КубГУ, дипломной работой была скульптура. После окончания вуза несколько лет работал скульптором в театре кукол. Об авторской кукле узнал, посмотрев работы итальянского дизайнера Лауры Скаттолини. Создает авторские коллекционные куклы из полимерной глины.

«Впервые свои работы я представил в 2013 году на выставке "Искусство куклы" в Москве. Все мои куклы тогда приобрели частные коллекционеры. Возможно, мои работы более реалистичны, чем это принято. Думаю, поэтому неподготовленным зрителям фотографии этапов процесса работы над куклой кажутся жуткими. Но когда куклы полностью готовы, реакция коллекционеров и посетителей выставок мне очень приятна.

Кукла — это симбиоз скульптуры, живописи и декоративно-прикладного искусства. Я работаю с разными видами полимерных глин. Обычно рост моих кукол — около 75 см, подвижность обеспечивают 14 шарниров. Одежду для кукол шьет художник-модельер Ирина Куземина. Она использует антикварные и винтажные ткани, кружева. Обувь я делаю сам из тонкой натуральной кожи. Глаза использую стеклянные, расписанные вручную мастерами из Германии. Парик изготавливаю из натурального мохера. На создание одной куклы уходит от двух-трех недель до месяца. Не беру заказы на изготовление кукол по фотографиям конкретных людей — вдохновляюсь интересными лицами, картинами художников.

 

В апреле я представлял свои новые работы в Амстердаме на международной выставке кукол DABIDA. Также мои куклы хранятся в частных коллекциях в России, Англии, Америке, Великобритании, Саудовской Аравии. Сейчас все мои работы проданы — для меня это самая высокая оценка, я легко с ними расстаюсь. Не хочу шокировать жителей Краснодара стоимостью, цены на мои работы ориентированы на богатых коллекционеров из Европы, Америки и ОАЭ. Я не могу сказать, что движет людьми, которые их приобретают. Это такие же коллекционеры, как и те, которые собирают картины, фарфор, антикварную мебель».

 

Евгения Коробцева

Создание кукол — хобби. Изготавливает авторские коллекционные куклы в стиле реборн.

«Это направление пришло из США, примерно в 90-е годы. Реборн — кукла, максимально похожая на живого ребенка. Ее создают из виниловой заготовки — молда, его лепят скульпторы, как правило, это зарубежные мастера. Молд представляет собой голову и конечности, иногда к ним прилагаются накладные животы или анатомические торсы. Заготовка имеет бежевый или почти белый цвет, волосы и глаза на ней отсутствуют. Молды тиражируют, но они могут быть лимитированными, в этом случае заготовки стоят дороже.

Моя работа начинается с приобретения молда и подготовки его к окрашиванию. Затем я расписываю молд специальными красками, наношу их слоями, каждый закрепляется в печи при температуре 130 °С. Для этого использую аэрогриль — в обычной духовке обжигать нельзя, потому что винил при нагревании выделяет токсичные вещества. В итоге на кукле получается около 15-20 слоев краски. По окончании роспись покрывается специальным закрепителем, который предотвращает выгорание краски.

Затем начинается процесс прошивки волос — рутинг. Это самый долгий процесс, по одной-две волосинки прошивают специальной иглой. В качестве материала используется натуральный мохер — мех козы или человеческий волос. Иногда могу применять синтетику. В зависимости от модели молда вставляю глаза. Материалом служит выдувное стекло, изготовленное в Германии. Как правило, кукла имеет текстильное тело, она обязательно должна быть утяжелена, чтобы соответствовать весу настоящего ребенка. Одевают куклу как младенца, также для нее делают магнитную пустышку. На всю работу уходит от двух недель до полутора месяцев.

 

Создание кукол — это не основной вид моей деятельности. Художественного образования у меня нет, но я с детства рисую, леплю и занимаюсь разными видами рукоделия. Узнала о куклах случайно, из Интернета в 2009 году. Тогда в России реборнов изготавливали человек десять. Сразу же решила попробовать сделать сама, но материалы в России не продавались, пришлось заказывать из Германии. В Краснодаре я была первым человеком, который начал делать таких кукол. Обучалась через Интернет, методом проб и ошибок.

Такие куклы не предназначены для игры, они считаются коллекционными, авторскими работами, имеют категорию 12+. Их приобретают, как правило, взрослые люди, которые ценят ручную работу и это направление искусства. Конечно, люди по-разному относятся к таким куклам. В основном — с восхищением, но есть и противники.

Стоимость куклы прямо пропорциональна курсу евро и доллара, так как материалы приобретаются за рубежом. Начальная стоимость куклы ростом около 50 см составляет 20 тыс. рублей. Покупатели могут быть из разных стран. Сейчас все чаще продаю через аукцион eBay. К каждой кукле обязательно выдается сертификат, в котором указаны имя, вес, рост, название молда и фамилия скульптора».

Главные новости читайте в нашем канале в Telegram

Вернуться на ленту