Краснодарский аниматор рассказал о пластилиновой мультипликации
Фразы из советских мультфильмов уже давно вошли в наш повседневный лексикон. Мало кто знает, что первая анимация появилась раньше кинематографа. Сегодня уже во всех странах в октябре отмечают Всемирный день анимации. Кстати, японцы снимают продолжение российского «Чебурашки», а у Фунтика с Белладонной есть продолжение в 52 серии.
В чем успех мультфильма? В персонажах, сюжете или в технике исполнения? Если говорить о мировом признании, то его получили аниматоры, создающие мультфильмы своими руками. Автор «Ежика в тумане» Юрий Норштейн признан лучшим мультипликатором всех времен и народов. Так о нем написано в «Википедии». Творение Александра Петрова «Старик и море» удостоилось «Оскара» за работу в уникальной акварельной манере.
По популярности «Ежик в тумане» намного отстает, например, от «Маши и медведя», но еще ни один из российских аниматоров, работающих в технике 3D, не удостоен мировых наград, хотя воссоздать трехмерного героя тоже непросто.
По старинке, то есть вручную, работает краснодарский мультипликатор Валерий Мельников. Пластилин в его руках превращается то в казаков, то в Екатерину, то в Суворова.
Ради экономии материала «жизнь» императрицы может быть недолгой. Пластилиновый скипетр Валерий уже через несколько недель превратит, например, в черепа. В общем, фантазия подскажет.
«Внутри нашего пластилинового персонажа находится каркас из проволоки. Он нужен, чтобы пластилин не отваливался, не ломался. То есть без каркаса выйдет очень неустойчивый человек. Также проволока сверху облеплена обычным лейкопластырем», — объясняет Валерий Мельников.
На создание героя уйдет две недели. Вообще пластилина Мельников не жалеет: чтобы сделать трехминутную анимационную ленту, уходит 10 кг материала. Черного, бежевого и синего в коробках меньше всего, поэтому покупать приходится большие отдельные наборы.
Автор предпочитает российский пластилин — он не бликует, сохраняет влагу и стоит недорого. При этом пластилиновая техника таит немало проблем.
«Мы делаем одну фотографию, где у него рука так, потом смещаем ее, как нам нужно, делаем новую фотографию. Иногда он начинает падать, сфоткал — сразу хватаешь, чтобы он не упал, потому что если упадет, надо переснимать все заново, потому что это не компьютер. Отличие этой штуки — это тяжелый азиатский труд», — продолжает Мельников.
Чтобы все персонажи ожили на экране, Валерий использует пошаговый слайдер, переделанный из советского чертежного инструмента, цифровой фотоаппарат и компьютер.
Маленький Валера мечтал стать астронавтом. Наизусть знал все сцены из мультфильма «Тайны третьей планеты», но до сих пор не решился воссоздать Алису и ее папу. Говорит, пока не готов соревноваться с режиссером Качановым.
Родители Мельникова — успешные краснодарские предприниматели. По их сценарию, Валера обязан продолжить дело их жизни и стать бизнесменом. Но он идет на филфак и мечтает писать. Мама уверена, сын повзрослеет, и невыгодный труд писателя ему надоест. Валера слушает и собирается в Москву. В 25 лет он уезжает на высшие курсы сценаристов и режиссеров при «Мосфильме» в студию Аллы Суриковой. Сюжет родителей резко переписывает сам главный герой.
«"Ты не наигрался в детстве в кукол. Зачем ты это делаешь? Это только детям интересно". То, что это несерьезное занятие, что это, может, какой-то легкий труд: "Да что там, лепить из пластилина! Я сам слеплю", — конечно, всегда обидно, когда люди так говорят», — признается аниматор.
Не обращая внимания на мнения близких, Валера получил диплом, создал свою арт-студию и за четыре года успел осуществить около 30 проектов. В их числе короткометражки, документальные фильмы и мультики. «Кузнец и черти», «Екатеринодарские байки» получили награды на краевых и всероссийских фестивалях. Но самый главный критик Валерия — его сын.
«У меня есть десятилетний сын. Он смотрит мультики. Правда, мои мультики он не особо любит. Он их все знает, но для него мультики — это значит, что папа делал, его не было дома, он не сидел с ребенком и лепил всех этих казаков. Но на самом деле он очень рад. В школе их показывают на уроках кубановедения. Есть стимул снимать дальше, потому что видно — детям нравится этот жанр», — рассказывает Валерий Мельников.
Соревноваться с крупными мультипликационными компаниями Валерий не собирается, да и возможности нет. Говорит, в детской мультипликации заинтересованы дети и авторы. Последние снимают за свой счет, но телевидение отказывает в прокате.
«За счет чего живет телевидение? Это реклама. Рекламу показывать детям? Это невыгодно, и есть запреты по этому поводу. То есть мультипликация не рассматривается как что-то коммерческое. К сожалению, у нас сейчас коммерческое телевидение, и интерес к мультикам ослаб», — говорит Мельников.
Сегодня на Кубани есть талантливые молодые авторы. Они творят в различных стилях и жанрах, но их работы видят лишь рекламодатели. Им они оформляют сайты, создают анимационные книги и видеоигры. И хотя кубанских аниматоров знают в Москве и за границей, мы мультипликационных работ авторов не видим. Мельников их не воспринимает, как конкурентов, он делится опытом и учится сам.
Аниматоры знают все о рекламе, но вот себя продать пока не могут — дети не очень платежеспособны.
«При поддержке Google и YouTube можно получать определенную прибыль за просмотры, поэтому стали появляться интернет-передачи, и в них можно пускать какую-то рекламу. Я не считаю, что это очень красиво, но, порой, без этого никак, потому что всем творцам нужно есть», — отмечает аниматор Виталий Мовша.
Сейчас Мельников, как и любимый Стенли Кубрик, экспериментирует с жанрами — кино и анимация. Хотел взяться за фантастику — уж очень хочется в космос с Алисой Селезневой — но пока решился на мистический сериал под названием «Хэлп». Признается, мультипликацию не бросит никогда. Здесь он чувствует себя творцом. Мечтает, чтобы его герои и декорации, как у Тима Бертона, врезались в память и уносили в самое лучшее место на земле — туда, где до сих пор живет его детство.
«Факты недели» стали первыми, кто взял «Березань» в короткий прокат.
Автор: Александра Матвеева
Авторы: Александра Матвеева
